这已经是最后一期了哦!

我知道了

2024年02月08日

上一期 下一期
第三版:全民阅读
2024年02月08日

水·火·光

——透视陆庆龙的绘画世界

阅读量:1007

张锋

认识陆庆龙,留给我印象最深的是他那善于发现美的眼睛、表现美的画笔和体现美的心灵。

熟悉陆庆龙,则是他的画作将我带进了一个时代、一方世界乃至一种境界。

透视陆庆龙,从不同的视角赏读陆庆龙的作品,让我感受到水的品性、火的品格和光的品德。

(一)

读陆庆龙的画作,总有一种拂之不去的意象萦绕心头,那便是水。

有水的地方就有绿色,有水的地方就有生机,陆庆龙用他笔下的艺术之水,让渐渐远去的故乡永远充满着有机的色彩。

随便翻检一下陆庆龙的作品,你就会看到,他笔下的人物意象和事物景象,有的如结了冰的固态之水,把他的乡情渲染得玲珑剔透;有的似流动着的液体之水,把他的乡愁演绎得淋漓尽致;有的像蒸腾着的气体之水,把他的乡恋挥发得美轮美奂。

我不止一次地品赏他关于故乡印记的画作,那《故园》《溪边》《生生不息》,那《田头》《村口》《丰收季节》,那《河滩》《冬雪》《乡村小景》,那《温暖故乡路》《村头篱笆墙》……在每一系列或每一幅的作品里,我似乎看到画家在希望的田野上,一双为寻找美始终睁得大大的明亮眼睛,一颗为表现美始终激烈跳动的赤子之心,一支为描绘美始终蘸满油彩的丹青妙笔。画作中流淌着水的形态、诗的意象,给人以不同速度、角度、力度、参差美的想象。读着这样的作品,凡是有过乡村生活经历的人,都会在心底产生强烈的共鸣。是啊!那是因为有记忆重合而带来的心灵契合:一米阳光可以照亮你的心田,一声鸟鸣可以唤醒你的柔情,一个草垛可以引起你的遐想,一方碧波可以沉醉你的梦幻,一朵雪花可以浸润你的皱纹,一圈蛋鸡又可牵扯你的一串故事。

“生命乃朝气蓬勃的水。”水,是生命的原态;水,是艺术的天籁;水,也应该是艺术的大归宿和高境界。陆庆龙不仅参透了这一哲学层面的道理,并将其转化为艺术实践层面的丰富收获,这实在是难能可贵的升华。

(二)

艺术家是自燃体,艺术品呢,则是艺术家创作激情燃烧的结晶。

我曾在陆庆龙出生的故乡工作过6年,那是苏北平原的一个普通小乡村,既有着远古神话传说的浪漫,又有着沧海桑田息壤的神奇。这里,有他儿时上学的情景、生活的场景、自然的风景,这里,有他昔日的同窗、工作的同志、成长的同伴,这里,更有他的家园情怀和家国梦想。这种刻印在脑海里、融化在血液中的因子,成了他的艺术营养、创作源泉和不断前行的动能。

农民工这一社会群体,陆庆龙一直投入持续关注的目光,对这一主题作品的创作,也是他心中列为重大体裁的一部连续剧。

稍加梳理,我们就会清楚地看到,从2002年入选第六届水彩、粉画展的《守望》,2003年入选第三届中国油画展的《躁动的土地》,2004年获第十届全国美展铜奖的《都市随想》,2006年参加李剑晨奖水彩画双年展的《惊蛰》《变奏》,2007年入选第八届全国水彩、粉画展的《村路漫漫》,直到2009年入选第十一届全国美展的水粉画《兄弟》、油画《工闲时分》,以及《的哥》《梦想栖息地》等为代表的作品,无一不围绕农民工这一对象,用他那一双平视的目光,去描绘他的这些既是农民身份、又是城市建设者兄弟的心理感受、生活纹理和心路历程。

我曾经盯着他题为《徙》的一幅布面油画看了许久许久,那一群打工者睡在自己的行李袋上,有的在甜蜜的酣睡,有的在睡梦中微笑,有的在专注的凝思,还有的正在打着手机,和家人拉呱……说实在的,当时看得我热泪盈眶。我在心里想,作为艺术家的陆庆龙,把农民工真的视作家乡的手足兄弟,而不是当作即兴挥毫的临时称呼,正因为如此,这些兄弟的人物形象在他的画笔下才栩栩如生。不仅逼真地表现其朴素实在的外表,而且生动地展现其丰富的内心世界,集中地凸显其昂扬的精神风貌。这,应该是他以一种艺术的方式在为社会主人塑像、为火热时代立传。

初心如磐,激情似火。陆庆龙透过自己的作品,传递的是这个时代对底层群体的高度关怀,传播的是艺术家对表现对象的真切关爱。

(三)

我曾说,陆庆龙的画作是自带力量(不仅仅是流量),而自带力量的原因正在于自带光芒。

绘画是视觉的艺术,笔下的一挥而就要经过眼下的百般观察,而观察则有生理、心理和哲理的三个层面。艺术家只有透过现象看清本质,才会进入到哲理层面的表达。所以,行家每说画画不仅要跟着感觉走,而且要带着感觉走;先要得心应手,才能得手应心。纵观陆庆龙的画作,有人由他开始的乡村作品声名鹊起而把他定位为乡村画派,我却一直不以为然。因为尽管他的根永远深扎在乡村这方水土,但他的作品却早已枝繁叶茂,伸展到社会的多元空间和人物的内心世界。他画笔下的《黄土》《高原印象》《乱云飞渡》《边陲风情》《长云暗雪山》等系列作品,无一不是在原生态下描绘自然界的大美,于日常生活中展示不寻常的意思,从平凡人物身上体现不平凡的价值。

需要指出的是,陆庆龙画作中的风景,大多是自然原始的画面;他画笔下表现的人物,又大多是普通的平民百姓。画风景,他往往充满着讴歌祖国大美河山的深厚情感;画平民,也常常包含着时代变化给普通人物命运打上的深刻烙印。实际上,这是在用画笔和良心,重塑身边普通人的生活,再现新时代艺术的风采。正如他自己说的那样,画画只画第一自然不行,只有画第二自然,把自己的思想、感情、修养、学问都融进去,才有内涵。也正如李苦禅先生所说:“以生命作画,画才有生命。”

品读陆庆龙的画作,总觉得他的作品有一种生命的气场、生活的气氛、生长的气势和生动的气韵在。对此我曾产生这样的联想,他是从苏北平原走出去的艺术家,他身上拥有的正是这方大地独有的气概:大河一往无前的坚定信念,平原一览无余的开阔视野,黄海一尘不拒的宽广胸怀,仙鹤一飞冲天的凌云壮志,旭日一跃而起的艺术形象。

水,是艺术之水;火,是激情之火;光,是思想之光。陆庆龙的艺术创作之路,正是由于水的滋养、火的淬炼、光的照耀,才永葆青春之色常在和生命之树长青。







您当前使用的浏览器版本过低,可能导致部分功能不能正常使用。
建议使用 IE9及以上版本,或 Firefox ChromeOpera等浏览器。谢谢!
现在升级 稍后再说